Beschreibung
Dieser 2-tägige physische Workshop ist für Schauspieler, Musiker und Performer geeignet und zelebriert die Freude am Experimentieren mit den szenischen Verfahren des Musiktheaters, der Oper und der Live-Kunst.
Unser Ziel ist es, die beliebteste, am meisten finanzierte und dennoch exklusive Kunstform zu demokratisieren. Mit Elementen aus der Opernwelt entwickeln Sie Ihre künstlerische Praxis, indem Sie experimentieren und sich den Prinzipien der Operngestaltung unterziehen. Wir werden die Welten der Live Art und der groß angelegten Aufführungstechniken mischen und die Welt des Schauspielers, des Tänzers und des Künstlers verschmelzen.
An zwei Tagen kombinieren wir Bewegungstraining und interdisziplinäre Kreationsmethoden und betrachten die Oper als eine Ressource für experimentelle Kreation für Ihre künstlerische Praxis. Ziel ist es, diese Methoden als alternative, erfinderische Werkzeuge für Ihre künstlerische Praxis zu nutzen. Wir werden uns mit der Kunst der Begrenzung, der Schaffung von Aufführungszuständen, der Transformation durch Klang- und Geräuschkunst und der Verkörperung beschäftigen. Gemeinsam werden wir von der Oper ausgehen und sie bewusst für Methoden des neuen Theaters nutzen. Sie werden die Möglichkeit haben, die körperlichen Sprachen des Musiktheaters, der Oper und der Performancekreation auszuprobieren.
Egal, ob Sie Performer, Musiker oder bildender Künstler sind, erforschen Sie die Schlüsselprinzipien dieses gemischten Mediums und nehmen Sie an diesem Workshop mit einer vielfältigen Gruppe in Europas künstlerischster Stadt teil. Dieser Workshop richtet sich an eine Vielzahl von Interessenten mit unterschiedlichem Hintergrund. Er umfasst tägliches Körpertraining, Gastvorträge und den Austausch von Arbeiten.
Moderiert von Niall Fallon
Niall Fallon ist Künstler, Darsteller, Educator und Regisseur. Er hat sowohl in der freien Theaterszene als auch an den größten Opernhäusern Europas gearbeitet. Er hat Festivals und Kollaborationen auf der ganzen Welt kuratiert und ist dort aufgetreten. Er kombiniert häufig physisches Theater, ortsspezifische Arbeiten, Oper, Puppenspiel, Clown, Film und Theateranthropologie. Er arbeitete unter anderem als Choreograf und Studioleiter der Berliner Opernakademie, als Schauspieler an der Deutschen Oper, als Solist am Teatro Real Madrid, als Tänzer an der Niederländischen Nationaloper und als Regieassistent an den Salzburger Festspielen. Er hat Festivals in Indien kuratiert und bereist und war in ganz Europa als Gastkünstler und Pädagoge tätig. Er wuchs im Norden Englands auf und absolvierte seine Ausbildung als Theatermacher und physischer Performer am Arthaus.Berlin (LISPA), an der University of Kent und am Rose Bruford College London.
Adresse: Tatwerk Berlin, Aufgang 1, 3. OG, Hasenheide 9, 10967 Berlin
Bewerben Sie sich per E-Mail mit Lebenslauf an info@embodiedartsproject.com
